Nowa specjalność – Krytyka artystyczna

W roku akademickim 2015/2016 na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, na kierunku Ochrona dóbr kultury (studia II stopnia) zostaje uruchomiona specjalność: krytyka artystyczna. Po jej ukończeniu otrzymuje się tytuł magistra nauk o sztuce ze specjalnością krytyka artystyczna.

CHARAKTERYSTYKA

Studia z krytyki artystycznej mają charakter interdyscyplinarny, łączą problematykę nauk humanistycznych i społecznych, a także sztuk plastycznych i audiowizualnych.

Zasadniczym założeniem programu jest  kształtowanie szerokiej wiedzy o światowej  sztuce i kulturze artystycznej. Toruńskie studia są na polskich uniwersytetach jedynym miejscem, gdzie student otrzymuje równorzędną wiedzę o sztuce Europy i Azji, uzupełnioną na II stopniu o sztukę Ameryki Północnej,  Ameryki Łacińskiej i   Afryki. W czasach globalizacji sztuki  znajomość artystycznych tradycji i współczesnych zjawisk  w kręgach innych cywilizacji  stała się koniecznym elementem wykształcenia krytyka.

Umiejscowione na Wydziale Sztuk Pięknych UMK studia humanistyczne stwarzają jako jedyne w Polsce możliwość codziennego, swobodnego kontaktu z twórczością artystyczną i szerokim środowiskiem malarzy, rzeźbiarzy, grafików, przedstawicieli sztuki nowych mediów - twórców, do których należą także  krytycy sztuki. Wykładowcami – obok historyków i krytyków sztuki – są:  estetyk,  artysta-plastyk, etnolog,  literaturoznawca (aktywny krytyk literacki),  teatrolog, filmoznawca, medioznawca i socjolog sztuki.

Aktywnie działające koła naukowe, wydawane pisma studenckie (tradycyjne i elektroniczne), a także otoczenie uczelni – galerie, muzea, pracownie artystyczne – sprzyjają rozwojowi intelektualnemu i ujawnianiu własnej postawy twórczej.   

PROGRAM

Program radykalnie różni się od tradycyjnych studiów z historii sztuki. Krytyka artystyczna bowiem łączyć będzie pogłębianie wiedzy o współczesnej sztuce i artystycznych tradycjach świata z nauką  zawodowego warsztatu krytyka.

Program studiów składa się z bloku przedmiotów podstawowych i modułów specjalnościowych.  

Na blok przedmiotów podstawowych złożą się wykłady poświęcone podstawowym problemom współczesnej humanistyki i kultury artystycznej, wykłady monograficzne, a także seminaria magisterskie (do wyboru przez studentów).

Obok tego zaplanowane są trzy moduły specjalnościowe:

  1. Krytyka artystyczna
  2. Warsztaty krytyki artystycznej
  3. Sztuka nowoczesna i współczesna

 

MODUŁY SPECJALNOŚCIOWE

Krytyka artystyczna to moduł, który składa się z zajęć teoretycznych wprowadzających w problematykę warsztatu i narzędzi, jakimi posługuje się krytyk (Współczesne zagadnienia estetyki, Współczesne zagadnienia krytyki artystycznej, Analiza tekstów angielskojęzycznych z zakresu krytyki artystycznej), oraz pokazujących instytucjonalne aspekty kultury artystycznej (Instytucje artystyczne, Współczesne życie artystyczne, Dokumentacja sztuki współczesnej).

Warsztaty krytyki artystycznej to moduł kształcenia umiejętności praktycznych. W ramach Warsztatu pisarskiego ćwiczy się planowanie i tworzenie tekstów krytyczno-promocyjnych (recenzja, nota, szkic, esej, tekst programowy, wstęp do katalogu, artykuł itp.). Ćwiczenia w formułowaniu tekstu krytycznego i popularyzatorskiego z zakresu sztuki współczesnej odbywa się na trzech dopełniających się Warsztatach krytyki artystycznej (architektura i design; plastyka; sztuki audiowizualne – teatr i film).

Uzupełnieniem warsztatów pisarskich będą konwersatoria Edytorstwo tekstów (redaktorskie zasady przygotowania tekstów do druku z wykorzystaniem technik komputerowych), Dokumentacja wizualna w warsztacie krytyka (wykorzystanie w krytyce nowych mediów cyfrowych – fotografii, realizacji audio-wizualnych, narzędzi graficznych) i Krytyk jako dziennikarz (warsztat poświęcony pracy w redakcjach czasopism, portalach internetowych, radiu i TV).

Sztuka nowoczesna i współczesna to moduł wiedzy o sztuce, będący rozwinięciem programu studiów I stopnia. Na wykładach będzie można poznać sztukę Azji i Ameryki Północnej XIX – XXI wieku,  sztukę Ameryki Łacińskiej i Afryki, sztukę  Europy Wschodniej i Środkowej XX-XXI w. oraz polską sztukę emigracyjną (w jej badaniach specjalizuje się ośrodek toruński). Pogłębieniu zrozumienia sztuki współczesnej służą  wykłady  poruszające problematykę teatru, filmu i nowych mediów.

Ważna informacja

Ta strona używa plików cookies w celach statystycznych oraz, aby ułatwić korzystanie z Serwisu. Jeżeli nie chcesz, by pliki cookies były zapisywane na Twoim dysku możesz zmienić ustawienia swojej przeglądarki. Brak zmiany ustawień przeglądarki oznacza zgodę na ich użycie. Więcej na temat plików cookies w Polityce cookies.

Akceptuję  Odrzucam