Chcesz poznać sztukę świata łącząc teorię z praktyką…? 
 Zdobyć wiedzę z zakresu historii światowej sztuki, myśli o sztuce, historii krytyki artystycznej i jej podstaw  warsztatowych…? 
 Chciałbyś pisać o sztuce i koordynować projekty badawcze i artystyczne…? 
 Sprawdź program nowego kierunku! 

 krytyka artystyczna  – to nowy kierunek studiów, który wprowadza do programu uniwersyteckich studiów w Polsce krytyczno-artystyczne koncepcje interpretacji sztuki, kultury artystycznej oraz myśli o sztuce, ujęte z globalnej perspektywy. Absolwent poznaje zagadnienia warsztatu krytyka artystycznego oraz sztuki nowoczesnej i współczesnej, w tym jej przemiany formalne, ikonograficzne i ideowe. Uzyska wiedzę z zakresu historii światowej myśli o sztuce, historii krytyki artystycznej i jej podstaw warsztatowych.

Kierunek łączy badania historyczne z antropologiczną refleksją, podkreślającą międzykulturowe, a również międzydyscyplinarne aspekty. Dzięki temu absolwent uzyskuje szeroką wiedzę o sztuce świata – Europy (włączając w to sztukę Europy Wschodniej, głównie rosyjską, Europy Środkowej i Południowo-Wschodniej), Azji (m.in. Chin, Japonii, Indii, państw Islamu), obu Ameryk oraz Afryki. Zakres poznanej wiedzy obejmuje w zarysie okres od starożytności do współczesności. Jednak wiek XVI – czas wielkich odkryć geograficznych, jest w programie specjalności istotną cezurą. Od tego czasu scalany kulturowo świat przeszedł przez epokę kolonialną do podjęcia w połowie XX wieku dialogu między cywilizacjami. W ostatnim półwieczu nasilająca się współpraca międzynarodowa i powstanie nowych środków przekazu (TV, Internet) otwarły nową epokę sztuki „globalnej”. Program zrywa z europocentryczną świadomością, operującą m.in. pojęciami „Orient” i orientalizm. Zachowuje jednak polskie – odmienne, wynikające z tradycji historycznej kontaktów z prawosławiem, judaizmem i islamem, widzenie świata z miejsca, gdzie Wschód spotyka się z Zachodem. Studia pozwalają mu także na poznanie sztuki i dziedzictwa kulturowego mniejszości narodowych w Polsce i Europie Środkowo-Wschodniej, zwłaszcza Żydów, Ormian i Tatarów.

Absolwent winien posługiwać się gruntowną wiedzą pozwalającą na rozumienie i interpretację, poprzez odwołanie się do utrwalonych metod naukowych, różnorodnych zjawisk z zakresu nauk o sztuce – historii sztuki, myśli o sztuce i krytyki artystycznej. Powinien umieć dostrzegać i opisywać związki pomiędzy różnymi dziedzinami sztuki oraz definiować ich specyfikę. Powinien posługiwać się wiedzą i umiejętnościami ułatwiającymi samodzielne rozwiązywanie problemów – również w niestandardowych sytuacjach. Powinien być przygotowany do samodzielnego wykonywania pracy w instytucjach zajmujących się sztuką i jej promocją. Absolwent powinien mieć wpojone nawyki kształcenia ustawicznego i rozwoju zawodowego oraz być przygotowany do podejmowania wyzwań badawczych i kontynuacji edukacji na studiach trzeciego stopnia (doktoranckich).

 Uzyskane kwalifikacje oraz uprawnienia zawodowe 

Absolwent kierunku – zgodnie z zasadami przyjętymi przez Międzynarodowe Stowarzyszenie Krytyków Artystycznych (AICA), działające pod patronatem UNESCO, założone w 1950 roku i mające siedzibę w Paryżu – jest przygotowany do zajmowania się:
—————— krytyką artystyczną,
—————— badaniami nad sztuką współczesną i ich metodologią,
—————— upowszechnianiem wiedzy o sztuce współczesnej,
—————— promowaniem sztuki współczesnej,
—————— wymianą informacji w zakresie sztuk plastycznych w skali międzynarodowej i krajowej,
—————— rozwijaniem kultury artystycznej społeczeństwa.

Zawodowy status krytyka artystycznego jest równoważny z zawodowym statusem dziennikarza.

Absolwent kierunku pozna zasady przygotowywania i realizacji międzynarodowych projektów artystycznych i badawczych, sympozjów artystycznych i konferencji naukowych, podstawy działalności instytucji życia artystycznego, w tym galerii, muzeów i fundacji sztuki nowoczesnej, działalność organizacji międzynarodowych (UNESCO, ASEM) i zawodowych (AICA, ICOM, ICOMOS), wreszcie zagadnienia promocji sztuki współczesnej oraz podstaw edukacji artystycznej.

 Informacje dla kandydatów na studia 

a) dlaczego warto studiować krytykę artystyczną:
Absolwent kierunku posiądzie gruntowną wiedzę z zakresu światowej oraz polskiej sztuki nowoczesnej i współczesnej, ucząc się historii architektury, malarstwa, rzeźby, sztuki stosowanej i designu, grafiki, fotografii, filmu, sztuki nowych mediów i współczesnej kultury wizualnej, interpretowanej z pozycji relacji międzykulturowych, a także m.in. studiów genderowych. Uzyska także wiedzę z zakresu historii światowej myśli o sztuce i podstaw warsztatowych krytyki artystycznej. Wobec procesów globalizacji kultury pozna problematykę sztuki Azji, Ameryki Północnej i Południowej, Afryki, interpretowanej z pozycji antropologii kultury, dialogu międzykulturowego, wpływu tradycji kulturowych, religijnych i lokalnych artystycznych na sztukę nowoczesną i współczesną.

b) możliwości zatrudnienia po studiach na krytyce artystycznej:
Absolwent jest przygotowany do pracy:
—————— w czasopismach, wydawnictwach i portalach internetowych jako krytyk artystyczny i redaktor,
—————— w galeriach, centrach sztuki, ośrodkach dokumentacji, fundacjach i muzeach sztuki współczesnej jako twórca wystaw, kurator zbiorów i dokumentalista życia artystycznego,
—————— w instytucjach państwowych i regionalnych, ośrodkach kultury i szkołach jako specjalista, animator kultury i wykładowca,
—————— w instytucjach zajmujących się rynkiem artystycznym jako ekspert.

 Studia stacjonarne, pierwszego stopnia 

Pozostałe informacje znajdziesz na www.umk.pl/rekrutacja/ wybierając z listy kierunków i specjalności krytyka artystyczna

 Program zajęć 

Pobierz plik


Powrót do strony Zakładu Historii Sztuki Nowoczesnej